data

08/11/26

orario

17:00

luogo

ex Chiesa di Sant’Agostino Genova
Piazza Renato Negri
16128 Genova GE

Luci

Un imperdibile concerto nella straordinaria cornice dell’ex Chiesa di Sant’Agostino alla scoperta dell’affascinante sonorità del quartetto di viole tra musica antica e musica presente.

 

Flaminia Zanelli
Mariodavide Leonardi
Mateos Kovakaj
Leonardo Bartali

viole

 

LUCI, tra antico e nuovo, un dialogo tra memoria barocca e sensibilità contemporanea, pensato per valorizzare l’inconfondibile timbro del quartetto di viole. Il programma intreccia l’architettura polifonica e la nobile cantabilità del passato con la ricerca del nostro tempo. Protagonista della parte moderna è principalmente Lux I, opera firmata a più mani da Carla Rebora, Marco Pedrazzi, Monica Rossetti e Rosita Piritore, insieme al lavoro di York Bowen, per una proposta musicale ricca di calore e contrasti. Lux I è stato composto nel 2023, in occasione del centenario della nascita di György Ligeti (1923–2006), figura fondamentale della musica del Novecento. Nel 2026, a vent’anni dalla sua scomparsa, tale lavoro assume un ulteriore valore commemorativo, rinnovando quel filo ideale tra passato, memoria e ricerca che attraversa l’intero concerto.

programma

J. S. Bach
Ciaccona

P. Telemann
Ouverture dalla suite Don Quxotte

T. Albinoni
Sinfonia

L. Cherubini
Sonatina

Y. Bowen
Fantasie

D. Scarlatti
Fuga in do minore

G. P. Telemann
Concerto

R. Schumann
Rundgesang

G. Gabrieli
Sonata XXI

Net-composing Team
Carla Rebora
Marco Pedrazzi
Monica Rossetti
Rosita Piritore

Lux I

artisti

Flaminia Zanelli - viola
ha tre diplomi ottenuti con il massimo dei voti. Si è perfezionata in quartetto d’archi con il M° Piero Farulli alla Scuola di Musica di Fiesole e all’Accademia Chigiana. Si è perfezionata in viola all’Accademia W. Stauffer di Cremona con il M° Bruno Giuranna. Ha seguito master dei Maestri Yuri Gandelsmann, Michael Kugel, Wolfram Christ, Jorg Winkler, Simonide Braconi, Danilo Rossi. Ancora studente è stata Prima viola solista dell’Orchestra Giovanile Italiana. Ha fatto parte dall’Orchestra del Teatro e Filarmonica della Scala di Milano e l’Orchestra del Teatro Comunale di Firenze sotto la direzione di Muti, Chung, Claudio Abbado, Metha, Sawallish, Gerghiev, Giulini, Sinopoli, Prêtre, Termikanov e tanti altri. Collabora come prima viola dell’Orchestra Pucciniana, l'orchestra da Camera Fiorentina, l’orchestra del Teatro Carlo Felice e l’orchestra del Teatro Verdi di Salerno. E’ docente di viola al Conservatorio Mascagni di Livorno. E’ componente del quartetto di Fiesole.

Mariodavide Leonardi - viola
si è diplomato presso l'Istituto superiore di studi musicali V. Bellini di Catania sotto la guida del m°Milan Radic. E' stato premiato con diversi premi e riconoscimenti in concorsi nazionali e internazionali tra i quali: “Premio G. Raciti”classificandosi al 1°posto quartetto; Concorso internazionale “Gianluca Campochiaro” in duo con pianoforte classificandosi al 2° posto; “Placido Mandanici” classificandosi al 1° posto nella categoria archi solisti; “Benedetto Albanese” classificandosi al 1° posto nella categoria archi solisti; Si è perfezionato con: Serghey Girshenko,; Ignacy Miecznikowski,; Rocco Filippini e Quartetto di Cremona presso l'accademia W. Stauffer di Cremona; Bruno Canino, presso la Scuola di Musica di Fiesole; Bruno Boano, Stefano Pagliani, Tiziano Mealli, , Augusto Vismara, Jorg Winkler. Si è esibito su rai 1, eseguendo un quartetto di D. Schostakovich e il “la morte e la fanciulla” F. Schubert. Nel 2013,ha eseguito con l’orchestra del conservatorio di catania “Der Schwanendreher" P. Hindemith. Ha pubblicato su youtube la sonata op 25 n°1di P. Hindemith, alcune invenzioni a due voci di J.S.Bach, il concerto in sol magg. di G.P. Telemann.

Mateo Kovacaj - viola
è violista e docente residente a Firenze. Si è formato tra l'Accademia Onufri di Elbasan (Diploma nel 2012) e il Conservatorio L. Cherubini di Firenze, dove ha conseguito il Diploma in Viola (2022) e la Laurea Magistrale in Musica da Camera (2023). Ha approfondito gli studi in masterclass con docenti quali D. Poppen, T. Masurenko, A. Vismara, D. Waskiewicz e H. Leka. Violista stabile dell'Orchestra da Camera Fiorentina, ha ottenuto l'idoneità presso la Aalborg Symphony Orchestra e l'Orchestra FVG, e ha collaborato con l'Orchestra Regionale Toscana (ORT) e diversi teatri italiani. In ambito cameristico e solistico si è esibito con l'Ensemble Kammerkonzert e al Perugia Music Fest; ha inciso per Tactus Recording (2019) e ottenuto il 3° premio alla MAP Competition di Los Angeles (2021). Affianca all'attività concertistica l'insegnamento come docente di viola al Liceo Musicale Polo Bianciardi di Grosseto e alla Scuola di Musica Il Trillo di Firenze.

Leonardo Bartali - viola
ha dedicato la sua attività professionale alla musica da camera, fondando il Quartetto d’archi “Elisa” col quale si è esibito per dieci anni in tutto il mondo e prendendo parte per più di quarant’anni all’attività dell’Orchestra da Camera Fiorentina come prima viola solista. Ha studiato con i Maestri Piero Farulli, Fabrizio Merlini, Dino Asciolla, Milan Skampa e Augusto Vismara. Col quartetto Elisa si è formato alla scuola di Franco Rossi seguendo anche consigli di Rudolf Barshai, Norbert Brainin e Salvatore Accardo. Oltre ad aver affrontato gran parte dello sterminato repertorio per quartetto d’archi ha avuto l’onore di cimentarsi con molte opere per la viola nella musica da camera: le sonate di Hindemith, Ligeti, Brahms, Schumann, Schubert, Sciostakovic, e le opere da camera di Mozart, Brahms, Schumann, Debussy, Ravel, Berio… Con l’Orchestra da Camera Fiorentina ha suonato più volte la sinfonia concertante di Mozart, il concerto di Telemann, il Monolog di Schnittke e “Lachrimae” di Britten. Insegna musica da camera al Conservatorio “A. Boito” di Parma.