In collaborazione con Musicamica Liguria Festival, quinta edizione
un recital che promette un viaggio tra emozioni, storia e virtuosismo attraversando il grande repertorio tra Classicismo e Romanticismo.

Filippo Tenisci pianoforte

Musiche di F.J. Haydn, L.V. Beethoven, R. Wagner / F. Liszt.

Il programma da concerto si incentra sul gigantesco percorso della musica e sul rapporto sociale nel corso del ’700 e ’800. Un ponte dove la musica, concepita per le corti e per i luoghi di culto, arriva all’apice della sua evoluzione con opere e composizioni trascendentali che hanno rivoluzionato interamente le sorti del rapporto fra artista-compositore e pubblico fruitore.

Nella prima parte, una vera e propria perla del classicismo viennese: la Sonata in due movimenti di Franz Joseph Haydn, composta e ultimata nel 1784 quando era ancora a servizio della nobile famiglia ungherese degli Esterházy in veste di Maestro di Cappella. Lo stile ironico, giocoso, sempre vario nel ritmo e nel suono è ben riconoscibile anche in queste opere giovanili per pianoforte, dove il padre della forma sonata elabora con grande fantasia e freschezza ogni tema in pochi minuti.

Beethoven, allievo di Haydn e suo figlio “musicale”, ha rivoluzionato ogni aspetto non solo della forma sonata ma soprattutto del ruolo dell’artista nella società. La musica non più a servizio delle corti e delle famiglie nobiliari, ma un bene indispensabile e necessario per tutti. Le 6 Bagatelle (1824) sono una chiara testimonianza di questo lungo processo, manifestato in tutta la sua grandezza con le ultime opere beethoveniane. I contrasti ritmici e melodici di queste 6 brevi miniature pianistiche, ispirate ad antiche danze, consentono un’ampia sperimentazione a Beethoven, sfruttando, come nelle ultime Sonate op. 109, 110 e 111, ogni possibilità meccanica e timbrica dello strumento, trascendendo la tecnica per un pensiero musicale profondo.

Wagner e Liszt proseguono la grande opera rivoluzionaria della musica messa a fuoco dal loro padre musicale, Beethoven: Liszt con il pianoforte e la musica a programma, Wagner con l’opera e l’orchestra.

Il pianoforte diventa lo strumento principe dell’800, facendo conoscere la musica lirico-sinfonica, tramite parafrasi e trascrizioni, al pubblico che non aveva accesso ai grandi teatri. È in questo contesto che le opere di Liszt trovano un terreno fertile. Rispetto a tanti altri compositori, le sue trascrizioni e parafrasi si distinguono per la moltitudine di passaggi di forza ed effetti pianistici nuovi, arrivando a rivoluzionare il modo di suonare il pianoforte e la scrittura pianistica: la tecnica e il virtuosismo sono al servizio dell’idea musicale e mai fini a se stessi.

Le parafrasi e trascrizioni testimoniano la propaganda wagneriana di Liszt a sostegno di un artista tanto rivoluzionario quanto complesso, quale era Wagner.

La Morte di Isotta e l’Ouverture dal Tannhäuser sono i due capolavori lisztiani più conosciuti tra le quindici trascrizioni su Wagner e mettono in luce la penna di entrambi i compositori attraverso una scrittura elegante, bilanciata ed efficace.